في عالم السينما المتطور باستمرار، قلة من الأفلام تجرؤ على دفع حدود السرد القصصي، الطموح، والإتقان التقني بجرأة مثل الوحشي (The Brutalist). صدر الفيلم في عام 2024، وهو دراما تاريخية ملحمية أخرجها برادي كوربيت وكتبها بالاشتراك مع مونا فاستفولد، وقد برز كإنجاز عظيم في السينما الحديثة. يمتد الفيلم على مدى 215 دقيقة، وهو ملحمة مترامية الأطراف تتبع رحلة لاسلو توث، مهندس معماري يهودي مجري وناجٍ من المحرقة، وهو يتنقل في تعقيدات أمريكا ما بعد الحرب بحثًا عن الحلم الأمريكي. بطولة أدريان برودي في أداء يُعدّ من أفضل أدواره، إلى جانب طاقم ممثلين متميز يضم فيليسيتي جونز، غاي بيرس، وجو ألوين، حاز الفيلم على إشادة نقدية واسعة، جوائز متعددة، وسمعة كواحد من أكثر الأفلام طموحًا في العقد..
الحرفية السينمائية: معجزة تقنية
الوحشي هو إنجاز تقني مذهل، يعيد إحياء عظمة الملاحم الهوليوودية مثل لورانس العرب وبن هور مع الحفاظ على حساسية فنية خاصة بالسينما المستقلة. تم تصوير الفيلم بتقنية فيستافيجن وعرضه بصيغة 70 ملم، ويتميز بلغة بصرية مذهلة، حيث صيغ المصور السينمائي لول كراولي تراكيب بصرية ضخمة وعضوية في الوقت ذاته. يضع المشهد الافتتاحي، المصمم بموسيقى دانيال بلومبرغ المثيرة، النغمة بتصميمه الصوتي الغامر وحركة الكاميرا السلسة، التي تلتقط الفوضى والأمل في وصول لاسلو إلى أمريكا. استخدام فيستافيجن، وهو تنسيق نادر في السينما الحديثة، يعزز التركيز المعماري للفيلم، معبرًا عن تصاميم لاسلو بوضوح وعمق مذهلين.
عمل مصممة الإنتاج جودي بيكر لا يقل روعة، مستوحاة من هياكل وحشية حقيقية مثل كنيسة القديس يوحنا لمارسيل بروير ومعهد سالك للويس كان. تجسد مجموعات بيكر، التي بُنيت بميزانية متواضعة قدرها 10 ملايين دولار، الجمالية الخام وغير المصقولة للوحشية مع تضمين طبقات رمزية تعكس اضطراب لاسلو الداخلي. يصبح المركز المجتمعي، وهو بناء خرساني مترامي الأطراف، شخصية بحد ذاته، حيث تعكس حضوره المهيب ديناميكيات القوة بين لاسلو وهاريسون. تصميم الصوت في الفيلم، من أزيز مواقع البناء إلى الإشارات الموسيقية القديمة، يكمل الصور البصرية، مما يخلق تجربة حسية غامرة تبقى طويلاً بعد انتهاء العرض.
الموسيقى التصويرية، التي ألفها دانيال بلومبرغ، هي عنصر بارز، تتطور بتناغم مع السرد. من الموسيقى المستمرة في الدقائق العشر الأولى إلى الفترات النوستالجية التي ترافق رحلة لاسلو، تعزز الموسيقى العمق العاطفي والجو التاريخي للفيلم. يضمن تحرير دافيد يانكسو الدقيق، رغم مدة الفيلم البالغة 215 دقيقة، أن يشعر كل مشهد بأنه هادف، مكافئًا المشاهدين الصابرين بتطور الشخصيات متعدد الطبقات والرنين الثيماتي.
الأداء: طاقم ممثلين متميز
يقدم أدريان برودي أداءً لا مثيل له من حيث الشدة بدور لاسلو توث، حاصدًا الجوائز كواحد من أفضل أدواره في مسيرته. يجسد أداؤه شغف المهندس، ضعفه، وتحديه، من العاطفة الجياشة عند رؤية تمثال الحرية إلى الدمار الهادئ لخسائره الشخصية. قدرة برودي على نقل الصراع الداخلي للاسلو – طموحه يتصارع مع صدمته – تجعل الشخصية قريبة وأسطورية في آن واحد. غاي بيرس، بدور هاريسون لي فان بيورن، هو قوة طبيعية، يجسد “الوحش الثري” الذي يتخلص من أولئك الذين يستغلهم. طاقته المتقلبة تهز الفيلم إلى مستوى مرتفع، موازنةً بين أداء برودي المتأمل بحضور أكبر من الحياة.
تجلب فيليسيتي جونز، بدور إرزسيبت، قوة هادئة للدور، رغم أن بعض النقاد لاحظوا أن أداءها يبدو غير مناسب قليلاً في اللحظات الدرامية الأكثر كثافة في الفيلم. يضيف جو ألوين وستايسي مارتن، بدور أبناء هاريسون، طبقات من الامتياز والغموض الأخلاقي، بينما يقدم أليساندرو نيفولا وإسحاق دي بانكولي أداءً داعمًا دقيقًا يربط القصة بالاتصال الإنساني. كيمياء الطاقم، خاصة في الديناميكيات المتوترة بين لاسلو وهاريسون، ترفع من استكشاف الفيلم للقوة والخيانة.
الوحشي والعمارة الوحشية: علاقة تكافلية
عنوان الفيلم ليس مجرد صدفة؛ فهو متشابك بعمق مع مبادئ العمارة الوحشية، التي ازدهرت من الخمسينيات إلى السبعينيات. تتميز بالخرسانة الخام، الأشكال الزاوية، والتركيز على الوظيفية، نشأت الوحشية كرد فعل على احتياجات إعادة الإعمار بعد الحرب، مجسدةً المثل الاشتراكية ورفض الجماليات المصقولة للحداثة. تعكس تصاميم لاسلو، المستوحاة من مهندسين مثل لو كوربوزييه ومارسيل بروير، هذا الروح، مع التركيز على المتانة والصدق في المواد. يستخدم الفيلم الوحشية كعدسة لاستكشاف نفسية لاسلو، حيث يصبح المركز المجتمعي تجسيدًا ماديًا لصموده وصدمته.
يتفاعل الفيلم أيضًا مع الإرث المثير للجدل للوحشية، التي تم انتقادها بسبب قسوتها وتُحتفل بها لجرأتها. من خلال وضع قصة لاسلو ضمن هذا السياق المعماري، يدعو الوحشي المشاهدين إلى إعادة التفكير في القوة العاطفية والرمزية لهذا الأسلوب. يضمن بحث جودي بيكر الدقيق، المستوحى من ذكريات طفولتها عن معبد ويستشستر الإصلاحي لمارسيل بروير وأعمال تاداو أندو، أن تكون العناصر المعمارية للفيلم أصيلة ومثيرة.
نصب تذكاري للطموح السينمائي
في مشهد سينمائي غالبًا ما تهيمن عليه الأفلام الروائية التقليدية، يبرز الوحشي كرؤية جريئة ولا هوادة فيها. صيغ برادي كوربيت وفريقه فيلمًا ضخمًا مثل الهياكل التي يصورها، نسجًا سردًا شخصيًا للغاية وذو رنين عالمي. من صوره البصرية المذهلة وموسيقاه التصويرية المثيرة إلى أدائه الدقيق وموضوعاته المحفزة للتفكير، يُعد الوحشي تحفة فنية تتحدى المشاهدين لمواجهة تعقيدات الطموح، الصدمة، والسعي وراء حياة أفضل. كما تتحمل تصاميم لاسلو توث تآكل الزمن، كذلك سيظل هذا الفيلم معلمًا في سينما القرن الحادي والعشرين. شاهدوه على أكبر شاشة ممكنة، واستعدوا لأن تُأسروا بقوته الخام اللا يلين.
Tengen Toppa Gurren Lagann:يمكنك ايضا مشاهدة مراجعة الأنمي
