فيلم الرعب النفسي Creep، الذي صدر عام 2014 وأخرجه باتريك برايس وكتبه بالتعاون مع مارك دوبلاس، يُعتبر نموذجًا رائعًا لرواية القصص بأسلوب بسيط، حيث يستغل جماليات الإنتاج منخفض التكلفة لخلق جو من القلق يبقى مع المشاهد حتى بعد انتهاء الفيلم. الفيلم من بطولة مارك دوبلاس في دور جوزيف، شخصية غامضة ومقلقة للغاية، وباتريك برايس في دور آرون، مصور فيديو يجد نفسه متورطًا في عالم جوزيف الغريب. Creep هو فيلم يعتمد على قدرته في طمس الحدود بين الواقع والخيال، مما يترك المشاهدين يتساءلون عن طبيعة الثقة والهوية والعقلانية. في جوهره، Creep هو فيلم عن الضعف البشري، مخاطر الثقة الخاطئة، والرعب الناتج عن عدم القدرة على توقع السلوك البشري. تتناول هذه المقالة سرد الفيلم، موضوعاته، شخصياته، وأسلوبه الفريد في التعامل مع نوعية الرعب، مقدمة تحليلًا شاملًا لسبب تميز Creep كواحد من أعمال الرعب الحديثة المميزة.
Creep الفكرة الأساسية في انمي
يبدأ الفيلم مع آرون، مصور فيديو يعاني من صعوبات مالية، وهو يستجيب لإعلان على موقع Craigslist يطلب شخصًا لتصوير فيديو ليوم واحد مقابل 1000 دولار. العرض يبدو مغريًا جدًا لشخص في وضع آرون المالي. يسافر آرون إلى كوخ ناء في الغابة، حيث يلتقي بجوزيف، العميل الذي سيعمل معه. يشرح جوزيف أنه يعاني من مرض عضال ويرغب في إنشاء مذكرات فيديو لابنه الذي لم يولد بعد ولن يتمكن من رؤيته. آرون، الذي يشعر بالتعاطف مع وضع جوزيف، يوافق على مساعدته في توثيق أفكاره الأخيرة وذكرياته ودروسه في الحياة.
من البداية، هناك شيء غير طبيعي في جوزيف. سلوكه يتأرجح بين الجذاب والمتقلب، مما يخلق توترًا خفيًا لا يستطيع آرون — ولا الجمهور — التخلص منه. طلبات جوزيف تصبح أكثر غرابة مع تقدم اليوم، من تصويره في حوض الاستحمام إلى إعادة تمثيل قصة من طفولته تتضمن قناع ذئب. هذه اللحظات تتخللها اعترافات صادقة من جوزيف عن شعوره بالوحدة ورغبته في التواصل مع الآخرين، مما يثير التعاطف في البداية ولكنها تأخذ تدريجيًا طابعًا أكثر شرًا.
بساطة الفكرة هي واحدة من نقاط القوة الكبرى في Creep. من خلال التركيز على شخصيتين فقط في مكان واحد، يخلق الفيلم جوًا خانقًا يعزز التوتر النفسي. أسلوب “الفيديو الموجود” (Found Footage)، الذي غالبًا ما يتم انتقاده بسبب الإفراط في استخدامه في أفلام الرعب، يتم توظيفه هنا بشكل فعال، حيث يضفي جوًا من الواقعية على الأحداث التي تتكشف. التصوير بالكاميرا المحمولة، جنبًا إلى جنب مع الأداء الطبيعي للشخصيات، يجعل الجمهور يشعر وكأنه مشارك صامت في تجربة آرون التي تزداد إثارة للرعب.
الشخصيات الرئيسية
في قلب Creep تكمن شخصيتاه الرئيسيتان، آرون وجوزيف، حيث تقود ديناميكية العلاقة بينهما تطور القصة. آرون يتم تصويره كشخص عادي — فرد يمكن للجمهور التفاعل معه، وهو ببساطة يحاول تأمين لقمة العيش. استعداده الأولي لمساعدة جوزيف ينبع من مكانة التعاطف، ولكن مع تقدم اليوم، يزداد شعوره بعدم الارتياح. ردود فعل آرون على السلوك الغريب لجوزيف تبدو واقعية ومليئة بالفروق الدقيقة، مما يجعل انحداره إلى الخوف والبارانويا أكثر إقناعًا.
من ناحية أخرى، جوزيف هو شخصية غامضة. مارك دوبلاس يقدم أداءً قويًا، حيث يضفي على جوزيف سحرًا غريبًا يجعل أفعاله المتقلبة أكثر إثارة للقلق. عدم القدرة على توقع تصرفات جوزيف هو القوة الدافعة للفيلم، حيث لا يستطيع الجمهور أبدًا أن يكون متأكدًا مما سيفعله بعد ذلك. هل هو رجل وحيد يبحث عن التواصل، أم أنه شيء أكثر خطورة بكثير؟ دوبلاس يمشي ببراعة على الخط الفاصل بين الضعف والتهديد، مما يخلق شخصية تثير التعاطف والرعب في نفس الوقت.
العلاقة بين آرون وجوزيف هي دراسة مثيرة للاهتمام في ديناميكيات القوة. في البداية، يبدو جوزيف هو الضعيف، حيث يعتمد على آرون لمساعدته في إنشاء إرث دائم لابنه الذي لم يولد بعد. ومع ذلك، مع تقدم الفيلم، يتضح أن جوزيف هو من يتحكم في الموقف، حيث يتلاعب بمشاعر وأفعال آرون لتناسب أجندته الخاصة. هذا التحول في موازين القوة يكون خفيًا ولكنه مقلق للغاية، حيث يجبر الجمهور على التساؤل عن تصوراتهم الخاصة للشخصيات.
الموضوعات: الثقة، العزلة، والروح البشرية
Creep هو فيلم يتعمق في الجوانب المظلمة للطبيعة البشرية، مستكشفًا موضوعات مثل الثقة، العزلة، وهشاشة الروح البشرية. الثقة هي موضوع مركزي، حيث يفحص الفيلم كيف يمكن استغلالها بسهولة. قرار آرون بالثقة في جوزيف، على الرغم من الإشارات التحذيرية، يعكس رغبته الفطرية في رؤية الخير في الناس. هذه الثقة تتآكل تدريجيًا مع الكشف عن الطبيعة الحقيقية لجوزيف، مما يؤدي إلى ذروة مرعبة تترك الجمهور يتساءل عن قدرتهم على الحكم على الآخرين.
العزلة هي موضوع آخر رئيسي، سواء كانت جسدية أو عاطفية. إعداد الكوخ الناء يعمل كاستعارة للحالة العاطفية لجوزيف — فهو رجل منفصل عن العالم، يائس للتواصل ولكن غير قادر على تكوين علاقات ذات معنى. هذه العزلة تغذي سلوكه المتقلب، حيث يسعى لملء الفراغ في حياته من خلال إجراءات متطرفة بشكل متزايد. آرون أيضًا يعاني من الشعور بالعزلة، حيث يجد نفسه محاصرًا في موقف يزداد خطورة مع مرور الوقت. استخدام الفيلم للتصوير القريب والإطارات الضيقة يعزز هذا الشعور بالخنق، مما يجعل الجمهور يشعر بأنه محاصر مثل آرون.
هشاشة الروح البشرية هي ربما أكثر الموضوعات إثارة للقلق في الفيلم. سلوك جوزيف يطمس الخط الفاصل بين العقل والجنون، مما يجبر الجمهور على مواجهة فكرة أن أي شخص قادر على أفعال مروعة تحت الظروف المناسبة. النهاية الغامضة للفيلم تترك العديد من الأسئلة دون إجابة، مما يتحدى الجمهور للتعامل مع تفسيراتهم الخاصة لدوافع جوزيف وحالته العقلية.
الرعب: التوتر النفسي بدلًا من الصدمات المفاجئة
واحدة من أكثر الجوانب لفتًا للانتباه في Creep هي طريقة تعامله مع الرعب. على عكس العديد من أفلام الرعب الحديثة التي تعتمد على الصدمات المفاجئة والعنف، Creep يبني رعبه من خلال التوتر النفسي وسرد القصص القائم على الشخصيات. رعب الفيلم يكمن في عدم القدرة على التوقع — الشعور بأن أي شيء يمكن أن يحدث في أي لحظة. هذا الشعور بعدم القدرة على التوقع يتعزز من خلال السلوك المتقلب لجوزيف، الذي يبقي كلًا من آرون والجمهور في حالة توتر.
استخدام الفيلم لأسلوب “الفيديو الموجود” يضفي على الفيلم إحساسًا بالواقعية، مما يجعل الرعب يبدو أكثر إلحاحًا وشخصية. التصوير بالكاميرا المحمولة يخلق إحساسًا بالحميمية، كما لو أن الجمهور يتطفل على لحظة خاصة لم يكن من المفترض أن يراها. هذه الحميمية تتناقض مع لحظات من الانزعاج الشديد، مثل إعادة تمثيل جوزيف الغريبة ونوبات غضبه المفاجئة. هذه اللحظات تكون مقلقة للغاية، حيث تجبر الجمهور على مواجهة الجوانب المظلمة من السلوك البشري.
“The House: اقرا ايضا غوص كوميدي قاتم في السريالية والسخرية والعبث”
